“美”的理解与追求，从无标准。当我们看到一件事物的瞬间，如果有莫名的喜悦，这就是美！审美的提升因人而异，只能通过长久的博古览今、修身思辨方成，因而文人审美会与大众殊别。

造物如人，尤其是手工制品，是没有绝对“完美”的。整齐无暇、千篇一律，那是机器批量制作的产物。真正的手工艺，应包含手作过程中锻打、灼烧、磨砺出的痕迹，即无常之美。老子曰：“道可道，非常道”，真正永恒的事物恰恰是无常，如行云流水般生生不息。只有不刻意造作、不过度修饰、无功利心、天真活泼的器物，才能给人谦和内敛的感受，才能历久弥新。

我所钟情的琉璃手作，便饱含了自己对传统制器思想的理解。琉璃的最大特征，莫过于它的通透可人。中国的琉璃自三千年前出现，应年代审美而变化，唯一不变的，是莹澈内敛、抱朴守一的东方美学。

工艺表达上，想让当代琉璃做出这种朴实无华的韵味，需保留器物的细节及生涩感，以养为用。器物通过受众的手眼盘玩审视，确立存在感，以心养物，以物养心，才能激发共鸣。因而，我们调整改进了琉璃的用料及铸造工艺，加强细节品控，消减修饰，让器物顺从它原本该有的模样，每一件保留其个性差异。这种打破常规的处理，更接近于“古风”铸造，就如中国历史上遗存的古代琉璃，严控手作细节，无机械加工与化学处理，成品形拙神聚、真色内融，极耐把玩。

我辈碌碌，不能隐逸山林，也应窗明几净、陈设雅致，若有物随手抚弄，探古觅今，亦能得片刻清娱，感温煦怡然也。当琉璃充满生机，它就有了治愈性的功效，希望大家籍此琉璃平复焦躁，重拾安宁。谨以新作祝福诸位：“一生一刹亦心安”! 琉璃牧之记于庚子年大暑之日

摘自：文人空间